2017 영국문화원 에든버러 쇼케이스 참가 후기 2편

신진 극단이 새로운 공연의 형식적 가능성으로 기존의 무대 위 고정관념을 흔드는 데 초점을 맞추었다면, 기성 극단은 높고 원숙한 극단의 메쏘드를 기반으로 때로는 미니멀하고 과감하게 때로는 아주 우아하게 높은 완성도의 작품을 선보였다. 영국 셰필드를 베이스로 30년 이상 선도적이고 과감한 연극을 선보여 왔던 Forced Entertainment, 특히 한국에도 아시아 예술극장의 개관 프로그램으로 두 개의 작품을 선보였던 이 극단은 이번에는 <Real Magic>이라는 신작으로, 현실에 대한 적나라한 블랙 코미디를 만들어 선보였다. 이 공연은 게임, 코미디 쇼 등의 형식을 차용하여 현실 세계의 욕망과 대비되는 변화의 취약성, 반복된 관습과 절망의 메커니즘을 성인들을 위한 우화로 재탄생시켰다. 

Forced Entertainment의 작품 중 아마도 가장 미니멀하고 대담한 작품의 하나라고 할 수 있는 <Real Magic>은 현지에서 찬반과 선호가 극도로 엇갈리는 작품이기도 했다. 관객의 성원 속에 조기 매진된 공연이었음에도 공연장을 찾은 관객 중 20여 명은 결국 이 공연을 끝까지 보지 못하고 공연 중에 객석을 박차고 일어나기도 했다.

반면 Kneehigh의 신작인 <The Flying Lovers of Vitebsk>는 관객의 감성과 극단의 장점이 정교하게 만나는 작품이었다. 2016년 LG아트센터 공연으로 한국과 처음 인연을 맺기도 한 Kneehigh는 자유분방한 공동 작업 방식 속에 관객을 매료시키는 감성과 소재의 작품을 제작해 선보여 왔는데, 이번 작품은 젊은 마크 샤갈과 그의 부인 벨라의 삶과 불멸의 사랑에 대해 다루었는데, 샤갈의 유명한 동명 명화와 현실에서의 그들 부부의 삶을 대비시키며 높은 완성도로 직조해나갔다. 샤갈의 동명 명화의 시각적인 스타일과 톤은 작품에 깊이 녹아 있고, 러시안 유태교의 전통 등은 작품에 흥겨운 리듬감과 정서로 들어와 있었다. 이는 현지에서 많은 관객들로부터 큰 환호와 사랑을 받았다.

그 밖에도 스코틀랜드를 대표하는 뉴라이팅의 주요한 터전인 트래버스 극장에서는 Douglas Maxwell의 <Whip Hand> 같은 전통적인 뉴라이팅 계열의 높은 완성도의 극작 기반의 연극을 선보였다. 동시에 VR 기술 등이 결합한 <Frogman> 등의 신작도 함께 선보이며 영국 뉴라이팅 극장의 전통과 새로운 연극에 대한 전망을 함께 제시하려는 시도를 보였다.

책상 위의 말들

사회의 약화와 공동체의 위기는 예술에게는 위기이자 기회가 될 것이다. 이번 에든버러 여행에서 만난 공연들은 우울하고 불안한 현 세계를 위한 사회의 가장 뒤 편 혹은 가장 바깥쪽 경계에서 들리는 강하고 깊은 울림의 감정의 말들이었고, 새로운 형식과 과감한 메시지였다. 이번 극장 안으로의 여행은 우울한 시대의 불안 속에서도 또 다른 공연의 가능성을 살필 수 있는 희망을 발견하는 시간이었다. 

여행에서 돌아온 지 한 달, 그 여행에서 만난 공연들은 아직 내 책상 위 한 쪽에 정리되지 못한 채 높이 쌓여있다. 하지만, 나는 바라고 믿는다. 이제 다시 현실 속으로의 여행, 새로 만들게 될 공연으로의 여행은 정리되지 않은 내 책상 위에서부터 시작될 것임을...